29 декабря 2004 - 21 февраля 2005
Корпус Бенуа

Выставка знакомит с творчеством известной русской художницы, мастера станковой и книжной графики, исследователя и знатока русского народного искусства Татьяны Мавриной (1902-1996). В состав экспозиции вошли произведения графики, начиная от ранних "репортажных" зарисовок конца 1920-х годов, автопортретов, натюрмортов и "ню" 1930-х, пейзажей Москвы 1940-х, послевоенных гуашей старинных русских городов до работ 1980-х, включая иллюстрации к произведениям классики и детским книгам, позволившие представить творчество Татьяны Мавриной во всем многообразии. Дополнили экспозицию произведения древнерусского искусства из личной коллекции художницы, часть которой Татьяна Маврина передала в дар музею в 1996 году незадолго до своей смерти.

22 декабря 2004 - 10 мая 2005
Корпус Бенуа

Выставка представляет величественную ретроспективу развития русского церковного искусства и архитектуры на протяжении более чем двух веков - от Петра I до Николая II - через эволюции художественных стилей и политических идей, связанных с религиозными традициями страны. Выставка призвана скорректировать уже устоявшиеся представления об историческом облике столицы и раскрыть ее поистине огромную роль в религиозной жизни России XVIII - начала XX веков. В состав экспозиции вошли живописные и графические изображения петербургских церквей, эскизы росписей, проектные чертежи, исполненные знаменитыми зодчими, великолепные архитектурные модели, редкие фотографии. Особое место на выставке занимают уникальные произведения живописи, художественного металла, деревянной скульптуры и резьбы из разрушенных храмов. Многие из представленных работ никогда раньше не экспонировались и не публиковались. К выставке издан каталог.

20 декабря 2004 - 20 января 2005
Мраморный дворец

Выставка представляет ретроспективу творчества художницы Екатерины Савченко за 16 лет (1989 - 2004 гг.). В состав экспозиции войдет около 70 работ из частных европейских и американских собраний, в числе которых 30 произведений живописи, 7 скульптуры, 30 фотографий и 2 видео инсталляции. Екатерина Савченко занимается живописью, photo-based art, перформансом, видеоартом. Более десяти лет она принимает активное участие в международном арт-процессе, ее выставки устраиваются в музеях и галереях, она имеет свою аудиторию и коллекционеров. Екатерина Савченко родилась в Санкт-Петербурге. За ее плечами Школа Детского Искусства, которую она закончила с дипломом лучшего ученика, математический факультет Ленинградского университета и Институт живописи, скульптуры и архитектуры им. И.Е.Репина. В 1994 году художница уехала в Германию, где 4 года училась в Дюссельдорфской Академии Искусств под руководством известного педагога А.Р.Пенка. В настоящее время Екатерина Савченко живет и работает в Дюссельдорфе.

02 декабря 2004 - 14 апреля 2005
Корпус Бенуа

На выставке представлены произведения живописи, графики, скульптуры и народного искусства из собрания Русского музея. В состав экспозиции вошли работы художников XIX-XX века - В.Васнецова, М.Нестерова, С.Коровина, И.Репина, В.Перова, В.Якоби, И.Шишкина, А.Саврасова, Ф.Васильева, И.Левитана, К.Малевича, В.Татлина и других - объединенные одной общей темой, темой дороги. В творчестве русских художников середины XIX-XX века популярность мотива дороги не была случайной. Огромные российский пространства, бескрайние поля, просторы вдохновляли отечественных мастеров на создание произведений, в которых мотив дороги становился стержневым в решении художественных задач. Емкость понятия "дорога" и его глубокий метафорический смысл волновали мастеров разных поколений, осмыслявших через него исторические перипетии и судьбу России. Дорога - это тропинка, петляющая в полях, теряющаяся в лесной глуши и широкий большак, городские улицы, проспекты и водные пути. Они ведут в неведомые края, к высоким и светлым целям, и, напротив, к разочарованиям. Выбор дороги, стоящий перед рыцарем в картине В.Васнецова "Витязь на распутье" - это и проблема выбора жизненного пути, и поиска истины. Во многих произведениях отечественных мастеров дорога ведет к храму. По ней в поисках лучшей доли бредут странники и богомольцы. Крестный ход осмысливается... Подробнее >>>

25 ноября 2004 - 15 января 2005
Мраморный дворец

На выставке будут представлены работы современных художников Финляндии, Скандинавии и стран Балтии, ставших лауреатами премии Ars Fennica в 1991 - 2003 годах. Премия Ars Fennica вручается ежегодно одному художнику в знак признания высокого уровня и художественной индивидуальности творчества и, помимо денежной премии, включает в себя издание каталога и организацию серии выставок художника в финских художественных музеях. В состав экспозиции вошли произведения живописи, фотографии, объекты и скульптура. Художественный фонд Ars Fennica, основанный предпринимателем Пертти Ниемисто и его женой Хенной в 1990 году, призван поддерживать современное финское искусство и содействовать его развитию, раскрыть для финской живописи новые международные связи и вдохновить художников на новые творческие работы. Как правило, все номинанты премии Ars Fennica уже достаточно известны, однако участие в конкурсе придает художнику новый статус, поскольку Ars Fennicа действительно популярна в стране, объективна и авторитетна. Выставка лауреатов премии Ars Fennica демонстрирует оправдавшую себя на практике формулу внегосударственной поддержки современного искусства в Финляндии.


Лауреаты премии Ars Fennica 1991-2003 г.

Маариа Вирккала, Финляндия
Йохан Скотт, Финляндия
Пер Киркеби, Дания
Олегс Тиллбергс, Латвия
Силья Рантанен, Финляндия
Пауно... Подробнее >>>

24 ноября 2004 - 15 января 2005
Михайловский замок

Первая в России выставка произведений Сэм Тэйлор-Вуд знакомит с творчеством известной британской художницы, которая входит в число наиболее узнаваемых из движения так называемых Молодых Британских Художников (Young British Artists). На экспозиции будут представлены две новые серии фоторабот Сэм Тэйлор-Вуд и три видеопроекта. Выставка организована совместно с Британским Советом в Санкт-Петербурге. В своих фото- и видеоработах Сэм Тэйлор-Вуд создает неоднозначные ситуации, фокусируясь на таких человеческих эмоциях, как желание, гнев, одиночество, скука. Работая с профессиональными актерами, любителями и друзьями, она свободно режиссирует сцены, часто используя технологии медиа как некое отражающее средство для выражения человеческих эмоций и жестов. Многие работы художницы носят автобиографичный оттенок. Героями своих сюжетов Сэм Тэйлор-Вуд часто делает мировых знаменитостей, которые зачастую являются ее хорошими друзьями - сэр Элтон Джон, Дэвид Бекхэм, Хью Грант, Кайли Миноуг. Сэм Тэйлор Вуд (Sam Taylor-Wood) родилась в Лондоне, в 1990 году закончила Голдсмит Колледж (Goldsmith's College). В 1997 году художница получила Illy Caf? Prize на Венецианском Биеннале, а в 1998 году была номинирована на престижный Turner Prize. Сэм Тейлор-Вуд принимала участие в самых известных международных выставках, персональные выставки художницы... Подробнее >>>

22 ноября 2004 - 23 января 2005
Строгановский дворец

Выставка произведений Михаила Цыбасова приурочена к 100-летию со дня рождения ленинградского художника, одного из любимых учеников Павла Филонова. В состав экспозиции вошло 43 графических произведений и 19 живописных работ. Выставка подготовлена совместно с Музеем изобразительных искусств Республики Карелия.

22 ноября 2004 - 14 марта 2005
Корпус Бенуа

На юбилейной выставке, посвященной 130-летию со дня рождения Николая Константиновича Рериха, представлено 66 живописных произведений из фондов Русского музея, освещающих разные периоды творчества художника. В состав экспозиции вошли работы "русского" периода, произведения времен экспедиций и жизни в Индии, в числе которых как большие, монументальные по композиции, так и небольшие картины, составившие мировую известность художника. Впервые представлена самая ранняя работа маслом Николая Рериха "Украинский пейзаж", выполненная в мастерской А.И.Куинджи, а также редкая пастель 1905 года "Березы".

17 ноября - 17 декабря 2004
Корпус Бенуа

Выставка посвящена семидесятилетию заслуженного художника РСФСР, лауреата государственной премии им. И.Е.Репина Андрея Алексеевича Яковлева. Произведения художника, чутко откликнувшегося на события в России начала XX века, открыли зрителю суровость и нежность Севера, образы людей "гордой духовной осанки", строителей "Ленинградских километров БАМа". В состав экспозиции вошли живописные произведения из коллекции Русского музея.

15 ноября - 06 декабря 2004
Мраморный дворец

На выставке "Зона счастья" представлены четыре видеофильма Ольги Чернышевой ("Неизвестные", "Самостоятельные занятия", "Пароход Дионисий", "Поезд"), а также серия рисунков и акварелей, созданных художницей по мотивам ее видео и фоторабот. Видеоинсталляции Ольги Чернышевой основаны на документальном материале, отснятом художницей в 2003-2004 годах в Центральной части России. Ольга Чернышева относится к числу современных художников, которые не только стали работать в жанре видеоинсталляции, но и точно уловили и реализовали специфическую эстетику этого жанра, связанную с перемещением фильма из зрительного зала в выставочный зал. В условиях видеоинсталляции, когда беспрерывно повторяется один и тот же сюжет, фильм как таковой теряет свою историческую перспективу и перестает быть повествовательным. Замыкаясь в кольцо, он представляет идеальный медиум для демонстрации повторяемости, цикличности жизни. Ольга Чернышева, наблюдая за своими персонажами, оставляет композицию кадра неизменной на протяжении всего фильма, демонстрируя тем самым хрупкий баланс между движением фильма и неподвижностью картины. Герои видеоработ художницы, взятые из самой жизни, вовлечены в единообразное, повторяющееся, монотонное движение. Обреченные двигаться по кругу они могут служить аллегориями внеисторического,... Подробнее >>>