Владимир Берестовой родился в 1967 г. в Одессе. С 1969-го – в Алма-Ате. Посещение Феодосийской галереи И.К.Айвазовского в 1972-м дало начало рисованию и изучению книг по живописи, о художниках. Занятия у замечательного тренера-врача С.Г.Пряникова помогли при восхождениях с альпинистами. После службы в армии и учебы на геологоразведочном факультете в Каз ПТИ – в 1991-м, как геофизик, поехал в Магаданскую область – за романтикой Севера. Первые выставки картин о Колымской природе и побережье Охотского моря прошли в Дукате, Омсукчане и Магадане в 1994 г. C 1995-го снова в Алматы: работа в гидрометеослужбе на горном озере. Вдохновение Заилийского Алатау отразилось в ряде выставок 1999-2001 гг. под названием «Реальность – Романтика – Сказка - Быль».
А дальше было рождение дочки, вахты на буровой недалеко от Каспийского моря, участие в высокогорных геологоразведочных поисках на Тянь-Шане, новые поездки и походы…
И снова возвращение к живописи – как наилучшему средству рассказа о пережитых впечатлениях и открытиях, иногда – вместе со стихами.
Встретиться с автором и приобрести картины можно в Рязани, Алматы или Караганде.
НЕ ВНЕШНИЙ ЛОСК И КРАСОТА, А ВНУТРЕННЯЯ ЧИСТОТА. Взгляд на невидимую сторону живописи.
Картина может быть рассказом о пережитом и прочувствованном, приятным воспоминанием или отражать состояние души в настоящий момент; но может вдруг вылиться в предчувствие грядущих событий, предстать знаком-символом; или помочь реально представить красивую мечту о том, чего еще нет, но во что так хочется верить, стать приглашением к творчеству.
Живопись позволяет не только передать чувство, мысль, пожелание, но и заключить в себе невидимую силу воздействия…
Вспоминается такой случай. В Доме Культуры небольшого северного поселка одна замечательная женщина организовала выставочный зал, дав возможность местным художникам показать свои работы всем желающим. Однажды, при нашей встрече, она призналась, что к ней часто стали заходить несколько знакомых – любительниц поболтать. После этих визитов Светлана Николаевна чувствовала себя усталой и разбитой. «Увы, видимо эти люди при общении вытягивают из Вас энергию», - пояснил я. Думая об этом, вскоре нарисовал небольшую картину – воспоминание о ночной прогулке по наледи на таежной реке. Внешне суровый колымский сюжет был написан с внутренним теплом и желанием поддерживать и охранять эту женщину. Чтобы убедить ее принять этот подарок, пришлось рассказать о своем желании. Прошло несколько месяцев. Вместе с товарищем – фотографом мы организовали совместную выставку фотографий и картин в зале у Светланы Николаевны. Через две недели после открытия она вдруг радостно призналась: картина действует! Поначалу ее удивило – почему эти знакомые стали при встречах садиться дальше, чем обычно. Потом заметила, что садятся они прямо под этой картиной и, наконец, осознала: после этих визитов самочувствие уже не ухудшается.
На другой выставке запомнилась фраза женщины, чувствующей тонкие энергии, об одной из картин знакомого художника: «Когда он рисовал ее, у него болела правая рука». Потом, при встрече с ним, это подтвердилось.
А вот еще один случай. В Алма-Ате, нарисовав для знакомой добротную по технике и удачную по цвету (действительно постаравшись и с хорошим отношением) картину, я был удивлен и огорчен ее реакцией, дошедшей до истерики. Оказалось, что я не знал о некоторых изменениях в ее жизни. Одно из мыслей-пожеланий, вошедших в картину в процессе работы – о том, что «несмотря на все пережитые трудности, счастье здесь – на родной земле», - оказалось ей несозвучным. В тот момент она уже собиралась уехать в другую страну и выйти замуж за любимого человека. Это выяснилось позже, когда я принес две другие картины, написанные с иным настроем. Даже их названия - «Утро новой надежды» и «К предстоящей встрече» - попали в точку.
Бывало и так, что от увиденной картины у человека вдруг появлялось чувство радости, проступали слезы восхищения, накатывала волна необъяснимого трепета или умиротворения, ощущение какого-то чуда и волшебства… Говорили и о лечебном эффекте некоторых полотен.
Подобных примеров влияния мыслей и энергий, заложенных в процесс создания художественного произведения, накопилось уже достаточно.
Подтверждение этих рассуждений встретил в словах Николая Константиновича Рериха: «Таинственная прелесть искусства – его убедительность – кроется в путях его возникновения. Откуда придет, на том языке и говорить будет». И в пояснении Альфреда Хейдока: «Это значит – если художественное произведение имело своим источником только расчетливый ум творца, то оно и воспримется только умом зрителя (или слушателя) и не восхитит, не возвысит его. Если же оно исходит из сердца творца, - а сердце – это престол чувств, - то оно и воспримется сердцем и сможет его согреть, восхитить, отблагодарить и даже – исцелить».
Но силой воздействия через искусство пользовались и иначе. Поучителен в этом смысле рассказ нашего классика Н.В.Гоголя «Портрет» и некоторые произведения других авторов. Встречаются истории о средневековых художниках – колдунах, примешивавших в состав красок различные компоненты в магических целях. Современному человеку они покажутся сказками, но, зная о силе воздействия мыслью, к этому стоит отнестись серьезно.
Когда человек осознает свою ответственность за создаваемое творение – многое меняется. Вспомним о художниках – иконописцах. О настоящих. О тех, кто, прежде чем взяться за работу над святым образом, подготавливает себя очищением постом и молитвами.
В нашей обыденной жизни, будучи придавленными заботами о хлебе насущном, загруженными вещанием с экранов телевизоров и всевозможной информацией, обросшими семейными хлопотами, разными проблемами и текущими делами, иногда надолго оторванными от природы… так непросто бывает переключить свое сознание на волну творчества, достичь тех самых высот, благодаря которым рождается все лучшее и неординарное.
Силу произведения, созданного в состоянии высокого душевного подъема, многие чувствуют интуитивно. Даже в копию с оригинала можно постараться вдохнуть много нового и хорошего, если правильно настроиться. Но какие чувства останутся от картины, если художник просто торопится выполнить заказ, получить деньги и поскорее переключиться на новую доходную работу? Это и отличает настоящую картину от обычного украшения интерьера.
А что может содержать в себе картина (или другое произведение декоративно-прикладного искусства), если человек, работая над ней, находился в состоянии алкогольного или наркотического опьянения? Хотя, кому-то это может быть очень даже и созвучно. Данный вопрос для многих будет спорным. Ведь в истории есть примеры такого творчества с интересными результатами, когда определенный допинг помогал художнику «оторваться от скучной реальности» и «поднять в полет» свою фантазию.
Обычно, выкроив немного времени от текущих дел и суеты и заглянув на очередную выставку, человек не всегда может «настроится» на волну» художника. Тем более, что тонкие энергии и все такое – для многих еще непонятны и кажутся надуманной чепухой. В некоторых случаях даже лучше, если вещь нейтральна по энергетике и не перегружена мыслями. Достаточно, чтобы лично вам она просто нравилась, без умных объяснений и оценок других людей.
Когда возникает вопрос о приобретении картины в подарок или для дома, помните: она все-таки живая, ее аура и энергии наполняют пространство. И очень здорово, если все это будет созвучным вам и вашим близким. Ведь даже привыкнув к вещи, дополняющей интерьер и не зная о ее качествах, вы можете неосознанно чувствовать ее энергетику.
Правда, любую вещь можно постараться очистить от многих предыдущих влияний: например – молитвой. Попробуйте сами настроиться на все лучшее, чистое, светлое и доброе, что может войти в мысль-пожелание. Можно перед этим осторожно почистить поверхность полотна от пыли кистью из мягкой щетины; затем (если художником нанесен защитный лаковый слой), не нажимая и не растирая, промыть тампоном с теплой водой; и в завершении, провести на некотором расстоянии от картины горящей свечей. Вода и огонь издавна помогали людям при очищении, недаром они используются во многих ритуалах.
А тем, кто творит, хочется еще раз пожелать: будьте в добром здравии, настройтесь на хорошее и работайте с любовью. Пусть то, что вы создаете, приносит в нашу повседневную жизнь радость и тепло человеческой души.
Владимир Берестовой. 2005 г.
КАК ХУДОЖНИКАМ БЕСПЛАТНО РАЗМЕСТИТЬ ПРЕДМЕТЫ ИСКУССТВА В ЭТОМ АРТ МАГАЗИНЕ Авторские работы - Живопись, графика, акварель, скульптура, коллажи, принты
Продажа живописных картин, скульптуры и графики. Интернет арт-галереи предлагают широкий выбор живописи и пластики. Авторская живопись, современные принты, арт-галереи, эксклюзивные коллажи, арт графика всех направлений, продвинутая скульптура, услуги художников, арт реклама, постеры. Продажа картин, живописи, скульптуры, коллажей. Сайты художников, скульпторов, графиков. Художники продают свои картины, акварели. Живописные портреты на заказ. Арт-галереи, арт-магазины, арт-салоны, художники.
Багет, багетные работы и багетные мастерские в Москве, рамы для зеркал.
Услуги по багетному оформлению живописи, графики, фотографий, постеров. Багет - дерево, алюминий, пластик, картоны для паспарту, фурнитура, стекло, канты, вставки. Готовые рамы в стиле барокко, багетные рамы на клямерах, фоторамки стандартных размеров. Багетные мастерские в Москве. Каталог багета. Изготовление и оформление зеркал. Производство и продажа багета. Рамки готовые и на заказ. Интерьерные рамы для зеркал. Рамки, рамки для фотографий, фото рамки, оформление в рамки.
